Enivrez-vous

Berus jer

Enivrez-vous – Berus jer

En fransk-dansk poetisk koncert med moderation

Mads Elung-Jensen, tenor
Gad Kadosh, klaver
Tore Leifer, moderation

Klassiske og moderne værker til digte af blandt andre Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Emil Aarestrup og Mads Elung-Jensen

Senromantiske danske og franske sange og sange af Poul Rovsing Olsen

Nye værker af Niels Rosing-Schow, Peter Bruun og Michel Petrossian

Premiere forår 2022 på den franske ambassade i København

”Enivrez-vous – Berus jer” er en poetisk koncert med moderation, altså med en gennemgående fortæller. Koncertens danske og franske værker kredser tematisk om beruselse og ekstase, som det fandt udtryk i den moderne poesi fra Baudelaire frem over symbolismen til første verdenskrig.

Den franske modernisme er en af de mest spændende og fornyende tidsaldre i musikkens og poesiens verden.
I koncerten blandes klassiske modernistiske franske og danske hovedværker med nykomponerede værker.

Titelværket i koncerten er den franske digter Charles Baudelaires (1821-1867) digt ”Enivrez-vous” (”Berus jer”), som den danske komponist Niels Rosing-Schow sætter i musik til denne koncertrække. 

Baudelaires provokerende svar på ”tidens skrækkelige byrde, der knuser jeres skuldre og knuger jer til jorden” er at ”beruse jer uden ophør”, ”i vin, i poesi, i dyd, som I vil. Men berus jer”. 

Emil Aarestrups digt ”Til en Veninde” (”Der er en Trolddom paa din Læbe…”), der blev sat i musik af Peter Heise i 1878, omkranses af to andre af Aarestrups erotiske digte, ”Angst” og ”Dødsstraffen”, sat i musik til disse koncerter af den franske komponist Michel Petrossian (f. 1973). 

Den dansk komponist Peter Bruun sætter nye digte af Mads Elung-Jensen i musik.

Derudover består koncerten af værker til digte af blandt andre Paul Verlaine, Paul Eluard og Guillaume Apolinaire, sat i musik af blandt andre Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel og Francis Poulenc, samt danske sange af blandt andre Peter Heise (fra ”Erotiske digte”) og P. E. Lange-Müller (fra ”Fem franske sange”).

Den danske tenor Mads Elung-Jensen synger, akkompagneret af den fransk-israelske pianist Gad Kadosh. Koncertens moderator/fortæller er radioværten Tore Leifer.

Baggrund

I 2018 satte Mads Elung-Jensen, Tore Leifer og Peter Bruun fire danske og tysksprogede værker sammen, der alle kredser om fascismens fremmarch, krigen og Holocaust, og om kunstnerens og det enkelte menneskes rolle over for en militær overmagt. Digtene var af Gustaf Munch-Petersen, Tom Kristensen, Bertolt Brecht og Paul Celan, og ud over koncertens hovedværk, Aribert Reimanns ”Engführung”, var der til koncertrækken bestilt helt nyskrevne værker af Peter Bruun og den tyske komponist Alexander Muno. 

Koncerten ”Vort svage Mod” lagde stor vægt på moderationen, indførelsen i digternes og i komponisternes verden. Denne vægtning var meget givende, og værkerne fremstod meget klare og spændende, også for et ikke specialiseret publikum. Koncerten blev 2018-20 opført både i Danmark (Roskilde, København, Køge, Helsingør, Århus, Bornholm) og på den danske ambassade i Berlin, og kunstnerne kunne glæde sig over en meget stor begejstring for det vanskelige stof, både hos publikum og hos anmeldere.
”Genialt koncept”, ”gribende aften”, ”sublim aften” lød reaktionerne ved premieren.

Til 200-året for Baudelaires fødsel i 2021 sætter vi i stedet en dansk-fransk koncert sammen, der med de modernistiske og symbolistiske digtere sætter fokus på beruselsen og ekstasen.
Også i vores tid kan det i høj grad være provokerende at vælge den berusende flugt frem for at søge af agere i den overmægtige virkelighed.  

Enivrez-vous
Il faut être toujours ivre. Tout est là: c’est l’unique question. Pour ne pas sentir l’horrible fardeau du Temps qui brise vos épaules et vous penche vers la terre, il faut vous enivrer sans trêve.
   Mais de quoi? De vin, de poésie ou de vertu, à votre guise. Mais enivrez-vous.
   Et si quelquefois, sur les marches d’un palais, sur l’herbe verte d’un fossé, dans la solitude morne de votre chambre, vous vous réveillez, l’ivresse déjà diminuée ou disparue, demandez au vent, à la vague, à l’étoile, à l’oiseau, à l’horloge, à tout ce qui fuit, à tout ce qui gémit, à tout ce qui roule, à tout ce qui chante, à tout ce qui parle, demandez quelle heure il est; et le vent, la vague, l’étoile, l’oiseau, l’horloge, vous répondront: „Il est l’heure de s’enivrer! Pour n’être pas les esclaves martyrisés du Temps, enivrez-vous; enivrez-vous sans cesse ! De vin, de poésie ou de vertu, à votre guise.“

Charles Baudelaire (Paris Spleen, 1864)

Berus jer
Man bør altid være beruset. Alting beror på det; det er den eneste opgave. For ikke at mærke tidens skrækkelige byrde, der knuser jeres skuldre og knuger jer til jorden, må I beruse jer uden ophør.
   Men i hvad? I vin, i poesi, i dyd – som I vil. Men berus jer.
   Og dersom det undertiden skulle hænde, på et slots trapper, på en grøftekants grønne græs, i jeres stuers tungsindige ensomhed, at I vågner, og rusen allerede er taget af eller helt forsvundet, spørg så vinden, bølgen, stjernen, fuglen, uret, alt det som flygter, alt det som sukker, alt det som rinder, alt det som synger, alt det som taler, spørg hvilken time det er: og vinden, bølgen, stjernen, fuglen, uret vil svare jer: „Det er beruselsens time! For ikke at blive mishandlede trælle, så berus jer; berus jer uafladeligt! I vin, i poesi, i dyd – som I vil.“

Oversættelse: Jens Louis Petersen

Enivrez-vous – planlagt program

Gabriel Fauré/Charles Baudelaire : Clair de lune

P.E. Lange-Müller: Six anciennes chansons d’amour: Belle qui m’avez blessé
P.E. Lange-Müller: Six anciennes chansons: Ha, belle blonde

Claude Debussy/Paul Verlaine: Il pleure dans mon coeur

Michel Petrossian/Emil Aarestrup: Dødsstraffen / Peine de Mort Uropførelse

Peter Heise/Emil Aarestrup: Til en veninde 

Michel Petrossian/Emil Aarestrup: Angst/Anxiété Uropførelse

Henri Duparc/Charles Baudelaire: La vie antérieure

Niels Rosing-Schow/Charles Baudelaire: Enivrez-vous Uropførelse

Maurice Ravel/Paul Verlaine : Un grand sommeil noir

Maurice Ravel/Paul Verlaine: Sur l’herbe

Poul Rovsing Olsen/Charles Baudelaire: Parfum exotique

Poul Rovsing Olsen/Charles Baudelaire: De profundis

Peter Bruun/Mads Elung-Jensen: To digte Uropførelse

Francis Poulenc/Guillaume Apollinaire: Bleuet

Bodil Heister/Sophus Claussen: Trappen til Helvede / L’escalier à l’enfer

Bodil Heister Heister/ Sophus Claussen: Ekbátana

Biografier


Kunstnere

Mads Elung-Jensen er uddannet hos Bodil Gümoes på Det kgl. danske Musikkonservatorium og hos Ernst Haefliger i München og Zürich. Han debuterede fra konservatoriets solistklasse i 1995. Han har videreuddannet sig hos berømte tenorer som Peter Schreier, Anthony Rolfe Johnson, Reiner Goldberg og Kurt Equiluz.

Allerede tidligt i hans karriere blev Mads rost for sine fortolkninger af evangelisten i Bachs passioner og Schubert og Schumanns store sangcykler. Hans dramatiske scenenærvær i operaer og moderne musikdramatik vakte også meget opmærksomhed.

 I 1992 blev Mads engageret som tenorsolist i Mozarts Requiem i Berliner Philharmonien. I de følgende år turnerede han intensivt i Europa og Sydamerika og sang værker som Matthæuspassionen, Johannespassionen, i operaer af Mozart og i uropførelser af nye værker.

I 2004 grundlagde Mads ensemblet Kopenhagen Kabarett og skrev tre kabaretforestillinger til gruppen. Kopenhagen Kabarett var en succes fra sin debut i 2005 i Literaturhaus i København. Udstrakt koncertvirksomhed, CD-optagelse og optrædener i radio og TV bidrog til ensemblets popularitet.

I 2009 flyttede Mads fra København til Berlin og i 2011 optrådte han i sin første solo kabaretforestilling ”Ein bisschen Leichtsinn”. Han har siden skrevet og opført adskillige kabareter, både på tysk og på dansk. Han har også skrevet og oversat mange digte og sange.

I 2012 skabte Mads koncertprogrammet ”Musik til trøst i sorg” sammen med lederen af den tyske katolske militærsjælesorgsorganisation Rainer Schnettker. For dette første arbejde med sang og sorg modtog han pave Benedikt XVI’s særlige velsignelse.

Mads leder koncertserien ”Abendempfindung” – Aftenstemning – til trøst i sorg i samarbejde med Berlins Kirkegårdsforvaltning. Han er også grundlægger og leder af vokalgruppen Die Goldvögel – Guldfuglene – som optræder i hans serier til trøst i sorg og i andet humanitært koncertarbejde.

I 2018 skabte Mads sammen med radioværten Tore Leifer og komponisten Peter Bruun den poetiske koncert ”Vort svage Mod”. Særligt ved denne koncertform er den stærke betoning af formidlingens rolle. Med Tore Leifer, forfatteren Karen Fastrup og pianisten Gad Kadosh opførte han efter samme princip i 2019 koncerten ”Winterreise møder Hungerhjerte”.

Gad Kadosh. Den israelsk-franske pianist og dirigent Gad Kadosh studerede klaver ved Buchmann-Mehta School og Music i Tel Aviv og direktion hos Lutz Köhler i Berlin og Martin Hoff i Weimar.

I 2011 vandt Gad førsteprisen i TV-selskabet MDR’s dirigentkonkurrence i Leipzig. Herefter blev han engageret som anden kapelmester ved Heidelberg Teater, hvor han dirigerede operaer som Cosi fan tutte, Figaros Bryllup, Tosca, Maskeballet, Flagermusen og La Bohème.

Gad dirigerede også Tryllefløjten for Komische Oper Berlin og Hans og Grete for Staatsoper Hannover.

I 2015 debuterede Gad med stor succes som dirigent i Storbritannien med Verdis opera Rigoletto. Han har siden også dirigeret Beethovens opera Fidelio her. I London har Gad dirigeret symfoniske koncerter med London Philharmonic Orchestra og Royal Philharmonic Orchestra.

Gad bor i Berlin og underviser på Universität der Künste.

 

Tore Leifer studerede hørelære, kor- og ensembleledelse på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium med diplomeksamen i 1992 og uddannede sig samtidig som cand. mag. i musikvidenskab og film- og medievidenskab fra Københavns Universitet.

Tore blev tidligt i sin studietid ansat på Danmarks Radio, hvor hans stemme i over 30 år har kunnet høres i mange forskellige kulturelle radioprogrammer. På TV har han fra 2010 været tilrettelægger af den populære Kunstquiz. Tore er i dag studievært på Kulturen på P1.

Tore er forfatter og medforfatter af en række værker, blandt andet ”Det urolige blod” fra 2002 om maya-arkæologen Frans Blom og ”Livet på spil”, dirigenten Tamás Vetös erindringer fra 2005. Han har også i 2014 oversat og bearbejdet en meget rost udgave af Selma Lagerlöfs ”Niels Holgersens forunderlige rejse”. 

En særlig sprogbegavelse har givet Tore Leifer mulighed for at sætte sig ind i mange forskellige landes kunst- og kulturverdener. For sit engagement i fransk kultur blev han i 2015 udnævnt af den franske kulturminister til ridder af l’Ordre des Arts et des Lettres. Han er desuden medlem af juryen for teaterpriserne Årets Reumert.

Komponister

Peter Bruun, født 1968 i Århus, studerede filosofi på Århus Universitet fra 1989 til 1991 og tog samtidig privatundervisning i komposition hos Niels Marthinsen. Herefter studerede han komposition på Det jyske Musikkonservatorium i Aarhus hos Karl Aage Rasmussen, Per Nørgård, Hans Abrahamsen og Bent Lorentzen. Peter Bruuns musikalske sprog besidder mange særlige egenskaber, en rig klangfylde, en smidig rytmisk udvikling, en opfindsom og usædvanlig instrumentation, en pluralistisk tankegang, tonale melodier, gentagelsen som formskabende faktor og skift mellem udvalgte gentagne mønstre. De sidste to egenskaber giver musikken en ekspansiv og temporal følelse, en oplevelse af eksistens mellem lag af klang eller af musik som selvets tilstand.

Priser og udmærkelser

1996 Statens Kunstfonds treårige arbejdslegat 2003 Moon Water på ISCM World Music Days i Ljubljana 2004 Composerin-Residence på Icebreaker II, Baltic Voices Festival, Seattle, USA 2008 modtager af Nordisk Råds Musikpris for operaen Miki Alone.

Hovedværker

Quest (1995; ensemble) All Things Are His Mirror (1996; stemmer, ensemble), Arte Poetica (1999; tenor, ensemble), A Silver Bell (2001; stemmer, ensemble) Moon Water (2001; orkester), Miki Alone (2002; opera), Letters to the Ocean (2006; ensemble), Innocent Mind and Mayday (2008; fløjte og ensemble), Alverden god Nat (2013: opera)

Michel Petrossian

Michel Petrossian har en særlig lidenskab for antikke civilisationer, og han har studeret 12 levende sprog. Han er Master i klassiske sprog fra Sorbonne Universitet, han har undervist i bibelsk hebræisk på det katolske institut i Paris og i mellemøstlig musik ved Polis Instituttet i Jerusalem. Han har gennemført store rejser til lande med en rig antik kultur som Iran, Ethiopien, Usbekistan, Jordan, Armenien og Georgien. Disse oplevelser førte til en ny tilgang til egne kompositioner, og hans klaverkoncert In The Wake Of Ea, som var inspireret af en babylonisk tavle, vandt i 2012 Dronning Elisabeths internationale kompositionskonkurrence I Belgien. I 2015 skrev han Ciel à Vif for soli, kor og orkester som blev uropført i Châtelet Teatret i Paris. Samme år skrev han et værk til vokalensemblet Musicatreize som blev opført sammen med den eksperimentale film Les Saisons på Aix en Provence festivalen. 

I 2015 blev hans klaverværk «La lutte ardente du vert et de l’or» opført i Carnegie Hall i New York og hans strygekvartet ”Liber Secretorum Henoch” inspireret af en rejse til Ethiopien blev uropført i Zipper Hall i Los Angeles i 2019.

Niels Rosing-Schow er født i 1954 i København. Han studerede musikvidenskab ved Københavns Universitet og musikhistorie og musikteori på Det kgl. Danske Musikkonservatorium i København, hvor han i dag er professor i teori og komposition. Han studerede desuden komposition hos Ib Nørholm og siden i Frankrig.

En særlig fornemmelse for lyrisk udtryk har altid præget Niels Rosing-Schow, men i de senere år har han kombineret den med en eksperimentel udforskning af de mere dramatiske og ekspansive muligheder i hans musikalske materiale.

Niels Rosing-Schow har blandt andet skrevet værker til Copenhagen Phil, Odense Symfoniorkester, The Capricorn Ensemble, DR Symfoniorkestret, Lin Ensemble, Athelas Ensemble og til Det kgl. Teater i København.

Hans væsentligste værker er Trio for fløjte, bratsch ogharpe (1983), ensembleværkerne Extraction (1985) og Double (1987) …Sous les râles du vent d’est (1993), orkesterstykkerne Twofold (1982) og kammerkoncert for altfløjte, bratsch og orkester (1988), vokalværket Chants de l’ombre (1987) for blandet kor og Archipel des solitudes (1995) for mezzosopran, kor og stort orkester og kammeroperaerne Fire (1989) og The Judgment (1996). I 2000 modtog Niels Wilhelm Hansens kopmonistpris.